David Hockney : Collection de la Tate

Vous avez jusqu’au 28 mai 2023 pour vous rendre au musée Granet d’Aix-en-Provence qui présente en partenariat avec la Tate Gallery de Londres, une rétrospective David Hockney.

Voyage dans les arcanes du travail de l’artiste

Né en 1937 à Bradford dans le Yorkshire en Angleterre David Hockney étudie au sein de la Bradford School of Art et du Royal College of Art de Londres avec l’Américain R.B Kitaj. Il suit des cours avec des artistes invités comme Francis Bacon et Peter Blake un des artistes fondateurs du mouvement Pop Art Britannique.

We shall overcome

Quand David Hockney - artiste homosexuel de 24 ans issu de la classe ouvrière - arrive à New-York en 1961, nous sommes rappelons-le, près de 20 ans avant l’abolition des lois interdisant des relations homosexuelles, et huit ans avant que les émeutes de Stonewall ne contribuent à déclencher un mouvement mondial en faveur des droits des homosexuels. 

Owen Jones in David Hockney Moving Focus catalogue de l’exposition, 2023
 

A Rake’ Progress (1961-63), une suite gravée spectaculaire un des points forts de l’exposition reste le témoignage absolu d’un artiste qui n’est pas un militant politique mais comme l’écrit justement Owen Jones dans le catalogue de l’exposition, celui d’un homme au cœur « de son cheminement personnel vers la compréhension de soi » et attentif au monde qui l’entoure. 

Vue des salles de l’exposition David Hockney: Collection de la Tate, 2023. Photo CB

Fasciné depuis l’enfance par la Californie, il s’y installe dans les années 1960.

Vue des salles de  l’exposition David Hockney: Collection de la Tate, 2023. Photo CB

Je préfère vivre en couleurs 

A propos de son choix de vivre à Los Angeles : David Hockney

On regrette à Aix-en-Provence la plus connue des piscines: Big Splash…

David Hockney en 1964 découvre l’esprit hédoniste, la culture, les activités et ce climat maritime et ardent de Los Angeles. Son déménagement sur la Côte Ouest Américaine le fait passer de la peinture à l’huile à la peinture acrylique. Il produit de nouvelles nuances de teintes comme dans sa série Swimming Pools. Il se fait connaître à travers des représentations marquées par l’esprit du Pop Art de la vie à Los Angeles.

71A19 Rubber Ring Floating in a Swimming Pool [Bouée en caoutchouc flottant dans une piscine], 1971,

acrylique sur toile, 92 x 121,3 cm, collection particulière, © David Hockney, crédit photo : Fabrice Gibert

Le cadrage photographique, avant ou après l’acte ?! Les effets de la lumière.  L’eau hypnotique. Plonger ?!

La piscine complice du corps et motif héroïsé

Vue des salles de l’exposition David Hockney (photographie prise par Dave Egan) : Collection de la Tate, 2023. Photo CB

En 1969, non loin d’Aix-en-Provence l’artiste occupe cette maison qu’une photographie prise par Dave Egan dans la dernière salle de l’exposition dévoile.

  « La Piscine » , un  film réalisé en 1969 par Jacques Deray avec Alain Delon, Romy Schneider devient un classique du cinéma.

 

La leçon de perspective de David Hockney

P84-C : The Perspective Lesson [La leçon de perspective], 1984,

lithographie sur papier, 76 x 56,3 cm, Tate, don de l’artiste 1993,

© David Hockney/Tyler Graphics Ltd.,

crédit photo : National Gallery of Australia, Canberra

La représentation d’un objet dans l’espace a toujours été en peinture un enjeu majeur dans l’histoire de l’art que l’artiste connait sur le bout des doigts. 

Le peintre sait donner mécaniquement l’illusion de la profondeur depuis la Renaissance grâce à la perspective Euclidienne. David Hockney va la remettre en question. Il reprend les recherches cubistes de Braque et Picasso qui tentaient vainement de montrer simultanément toutes les facette d’un même objet sur un espace en deux dimensions.

Cela l’amène à faire des portraits post-cubistes à partir de photographies qu’il va fragmenter puis rassembler. Si, les portraits sont poignants en termes d’expressivité, la vision reste hachée. L’esthétique classique aseptisée en souffre. Il poursuit ses expérimentations. Picasso et Matisse sont ses alliés.

« Dans l’atelier, décembre 2017»

Vue des salles de  l’exposition David Hockney: Collection de la Tate, 2023. Photo CB

 « Dans l’atelier, décembre 2017 », un dessin photographique imprimé sur papier et monté sur 7 feuilles de Dibond, 278 x 760 cm, il parvient à scénographier un véritable spectacle illusionniste en deux dimensions uniformes.

Il a rassemblé divers motifs dessinés en relief d’échelles différentes. Ce sont ses références picturales, mythiques et les « outils » de la peinture distribués sur ses cimaises et le sol maculé de peinture et couvert d’un tapis oriental.  La multiplication des points de fuite attachés à chaque motif en interaction dans une même image gravite autour du corps de David Hockney en point focal.

Vue des salles de l’exposition « David Hockney en live »: Collection de la Tate, 2023. Photo CB

L’effigie pseudo-holographique en live dans le récit de sa vie à l’atelier.

Création numérique

Dans le film Le Mystère Picasso, d’Henri-Georges Clouzot, Picasso peint sur du verre.  On le voit exécuter son sujet de façon hallucinante.

Sa curiosité pour la production d’images numériques, le conduit à utiliser les premiers logiciels graphiques et de l’iPhone. En avril 2010, David Hockney adopte l’iPad, comme un nouvel « outil ». Il diffuse sur le web ou par message, ses nouvelles images.

[...] j’ai rejoué l’exécution de mes dessins sur iPad [...].

David Hockney

Vue des salles de l’exposition David Hockney: Collection de la Tate, 2023. Photo CB

Dans l’exposition, on voit sur cette cimaise filmé les dessins en train d’être réalisés par l’artiste sur 3 écrans simultanément et sa méthode de travail à l’œuvre avec le iPad.

Aujourd’hui David Hockney reste attaché à la campagne de East Riding dans le Yorkshire en Angleterre. A Beuvron-en-Auge en Normandie, où il a traversé la période de confinement. Il travaille la gravure, la photographie, le dessin sur iPad et continue à peindre avec des pinceaux en plein air.

Les lieux où il réside sont pour lui des sources d’inspiration immenses.

Fasciné par l’histoire des images David Hockney est devenu une référence dans son exploration des nouvelles technologies.

Angel Toutpourlesfemmes